在我们的美术教学中很多教师是很“认真”地备课了，但他们仅仅是备“课”，而不是备“人”。教材是他们唯一的思考，在很大程度上他们考虑的是如何把教材上的知识传授给幼儿，他们做的是仅限于知识传授技巧这层意义上的备课，严重地忽略了作为学习主体的幼儿。新课程标准明确要求我们的教学要以“人”为本。这就要求我们的教师，必须了解学生，走进幼儿的心里，想学生之所想，教学生之所需；让幼儿的心灵得到自由，让个性得到解放，画心中之画，表心中之情。而纲要精神提出“要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向”，“应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”，本学期我依据《纲要》的指导要点，为激发幼儿绘画兴趣，让幼儿“随心所欲”的画，于是我在指导幼儿绘画过程和评价幼儿作品这几个方面做了一些新的尝试。

一、指导幼儿的绘画过程

　　1、幼儿的知识和能力是由经验中来的，特别是绘画活动更离不开幼儿的直接经验，他们的绘画内容来源于自然，贴近幼儿的真实生活，所以我注重创设让幼儿运用自己的感官，动手动脑，去观察、体验和感受，去获得很丰富的直接经验。例如在教学《小雨沙沙》这一课时，按照常规的美术教学就是教师借助所有可能的教学手段，如挂图、多媒体等，精心地设置一个虚拟的下雨的情景。然后教师引导幼儿去回忆下雨的情景了，加上教师所谓的“形象生动地”描述来让幼儿获得对下雨的感受。这种虚拟的场景对幼儿来讲，太遥远、太不可感知了，很难触动幼儿的感受，激发幼儿的情感，他们也就难以积极地去回忆、去创作了。因此，让他们在教室中回忆下雨的情景，就不可能对小雨有一个全面的认识与把握，无异于纸上谈兵，学起来也就枯燥无味。针对这种情况，我调整了《小雨沙沙》的教学，一是调整教学时间，在恰逢下雨时才教这一课。这办法看起来有点笨，但它可以让幼儿感受到真实的雨，亲切而形象，幼儿的学习热情大增。二是让幼儿走出教室，让他们到雨中去嬉戏、去体验，感受实实在在的雨，这对于他们来说是形象的，感受是深刻的，他们对小雨中的形象充满表现欲望，这样就会主动、积极地去把雨中的感受画下来。其实被雨点滴打在身上的那种清凉与惊奇，体验被雨淋湿的那种惬意与狼狈，更体验到了在雨中的欢乐与激情，所有的这些，不可能用一张嘴能简单说清楚的。实践证明，他们对“雨中抱头而跑”、“雨中险些摔跤”等情形表现得很形象、很生动。因为在这种愉悦与激情中，他们的感知由被动变为主动，由呆板变为敏锐，久而久之，这种感知会成为一种心理需要，变成一种自觉。结果在他们的作品中不再是单调小雨点了，而是变得丰富多彩富，有情节性了，与以往单一的作品相比有很大的不同。所以我们必须让学生主动地、充分地感知生活和环境，做到“心中有画”。“在玩中学”、“寓教于乐”是新课程的理念，让幼儿在轻松愉快中掌握知识是师生的共同愿望。我们知道，爱动是儿童的天性，我让他们在雨中亲自去体验

　　2、兴趣是最好的老师，如果能满足幼儿的兴趣和需要，幼儿在没有心理压力的情况下，许多幼儿常常会在各场合自发地旁若无人地作画，并会长时间陶醉于这种乐趣之中。我在大班教学中发现，有一位幼儿不管老师教什么画，他都是心不在焉，敷衍了事，然后开始画小人。我对这种现象先是采取制止的办法，让他认真听课，完成课堂作业，可结果他的课堂作业还是完成得很不好，我心里很困惑。以后这种现象被他重复多次，但我没有按以前的方法做，而是改变了策略。我故意不作声，让他尽情地去画，甚至还有意鼓励他画，结果发现他对小人是情由独钟。而且，我惊奇地发现他画了整整一本子的小人，而且还画得很好。因为这些，我对他产生了好感。后来，从他的妈妈那里了解到，画小人是他的爱好，也是他的拿手好戏，他没事就会拿起画笔去画小人。此后，我开始有意地去指导，并在幼儿面前表扬了他的作品，让幼儿欣赏他的作品，把他的小人作品在班上传阅，鼓励他进行小人物画创作。现在这位幼儿不管是美术兴趣还是绘画技能都得到了很大的提高。在一次的绘画比赛中，我鼓励他参加了，而且还得了一个金奖。有了兴趣，幼儿才会学，教师应该尊重幼儿的兴趣，并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心。在日常工作中我有这样的体会，当幼儿对教师安排的内容不感兴趣时，即使老师想方设法引导他们，其结果都不得是不很理想，把孩子的注意力硬拉到自己确定的内容上来，表面上看似乎完成了教育目标，但实际上幼儿并没有真正学懂。相反，如果能满足幼儿的兴趣和需要，幼儿在没有心理压力的情况下，许多幼儿常常会在各场合自发地，旁若无人地作画，并会长时间陶醉于这种充满乐趣的想象中，当我让幼儿作意愿画的时候，孩子们的表现很投入，也是最开心的时候，因此，我努力使画画成为幼儿喜欢和感兴趣的事。以学生为主体是现代教育的中心，我们应该承认儿童自身存在的自主发展能力，大多数幼儿因个性等条件的差异会有自己独特的想法。实践证明，只有我们放开手脚，大胆地让学生用画笔表现他们的内心世界，去表现他们的爱好，表现他们的追求，并给予恰当的辅导，会让他们有一种成功感、满足感。

　　3、幼儿绘画离不开教师的指导，但统一模式的指导会让幼儿画出统一模式的画来，所以我针对性地适当在技能上给予指导。走进幼儿的心灵，体验情感，激发幼儿的创作欲。对于幼儿来讲，他们所描绘的每一个点、每一条线都是一种内心世界的反映，是一种情感的外在体现。作为幼儿教师应该认真地看待，悉心体验，不可小视。在我们的美术教学中经常会有这样的现象：有的幼儿在老师刚布置完作业一会儿就举起自己的作业纸让老师看，“老师，你看我画得怎么样？”我一看，他只是在自己的本子上画了一些你不知名的点，线，圈圈，色团罢了。对于这种现象也许你会很气愤，但如果你了解学生的话，你就会知道这不是小孩的一时冲动，也不是他的故意作秀，他却恰恰给你传递了一个重要的信息：这位幼儿开始喜欢上了美术，需要的是得到老师的表扬与肯定。这些看似乱七八糟的点与线，也许你一时看不懂，但幼儿自己很明白，做老师的不应该冒然打断或批评，而应该站到学生的角度思考问题，观察生活，分析事理，应给予正确引导、由衷的表扬。例如，在教学完《烟花飞上天》后，大部分幼儿按老师的要求完成了作业，但有一位幼儿他没有按老师的要求画出烟花的不同形状与色彩，而是从头到尾画的是长短不同的线条与大小不同的点，这些点和线充满了整个画面，看上去很乱，你也许会气愤地说这简直不是一幅画。但你能说这不是一幅很好的画吗？这幅画里不是充满了激情吗？只要我们仔细地、冷静地回忆生活，站在幼儿的角度去想想，这不是一位幼儿对烟花的独特感受吗？孩子们的创意是永远意想不到的，在孩子们幼小的心理，一切都如春天般的花朵绚丽多姿，他们可以选择自己的表达方式传达心里的烟花形象。烟花在大人的眼里可能是一个一个的，但在孩子眼里就有可能是一点一点的，一条一条的，也有可能是其它形状的。这一切的不可思议，其实是孩子的心理发展程度决定的。对于这种情况，我没有批评他的马虎与浮躁，反而表扬他观察生活仔细、角度独特。从此以后，这位幼儿的作品非常认真而有个性。在以后的教学实践中，我总喜欢站在幼儿的心理角度上，去发现幼儿的独特视角和情感，用恰当的教学手段去激发孩子们强烈的创作欲望。如画《蝴蝶》，目标是用点、线、面、对称的方式来装饰自己心中的蝴蝶，我画出基本线条如：曲线、直线等，基本形状如三角形、正方形、梯形等，让幼儿用形状组合成不同的蝴蝶，再用点、线、面来装饰蝴蝶，背景幼儿自由添画，这样大大激发了幼儿的兴趣和创造力。

二、赏识——评价幼儿的作品

　　1、幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。要理解童心，从儿童的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画而上每一根线条、图形、色彩能传达的幼儿的思想和情感，赞赏幼儿的点点滴滴的创造，并提供机会让幼儿进行分享、交流使他有更多沟通。如展览幼儿作品幼儿互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力；还可以及时反馈幼儿的进步，请家长采用适当的方法奖励幼儿，使幼儿得到满足，产生快感，受到激励。

　　2、尊重幼儿。评价儿童画并不是一个死的标准，每个幼儿有自己独特的个性，他的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说的清，因此，教师在评价幼儿美术作品时要尊重幼儿、善于发现幼儿作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这样才可能和幼儿沟通。

　　总之，要培养幼儿的创造力，教师尽量少干预，强调创造的过程，注意幼儿的情感体验，不能太在意幼儿的创造结果，教师在交流中要多了解孩子，善于观察、分析孩子的各种情况准确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画，促进幼儿个性的发展，我们的美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确引导，让学生的心灵得到自由，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，事事处于一种“随心所欲”的自由状态，让美术成为他们抒发情感、表现个性的载体，相信他们对美术学习的热情会越来越高。